С 28 марта по 5 апреля в Центральном Доме Художника пройдет XXXVIII Российский Антикварный Салон. Ведущие галереи представят на суд любителей искусства произведения, достойные украсить самые авторитетные собрания. Живопись старых мастеров и произведения ювелирного дела, памятники иконописи и советский фарфор, полотна отечественной реалистической школы и восточная бронза – все это найдет место в нынешней экспозиции. Широта предложения и высокое качество произведений обеспечивают постоянный интерес к Салону со стороны ценителей и коллекционеров. Специальная экспозиция XXXVIII Антикварного Салона – «Предметы роскоши. Поставщики Двора Его Императорского Величества».
ДОБРО ПОЖАЛОВАТЬ!В понедельник, 30 марта, на XXXVIII Российский Антикварный Салон будет свободный вход для представителей старшего поколения. separatorХУДОЖЕСТВЕННОЕ СТЕКЛО РОССИЙСКОЙ ИМПЕРИИ Галерея «Историческая справедливость» представит на XXXVIII Российском Антикварном Салоне старинные произведения из стекла. О художественном стеклоделии минувших столетий рассказывает представитель галереи Дмитрий Баранов separatorМноголикий и неповторимый ПуниГалерея "Частная коллекция Ксении Григорян" представит на своем стенде камерный альбом, посвященный творчеству Ивана Альбертовича Пуни.

специальная экспозиция

тематические экспозиции 38 антикварного салона


Галерея "Здесь" выступит с персональной выставкой Сергея Шаршуна - одного из крупнейших абстракционистов EcoledeParis. «Магический реалист» – так сам художник определял свой путь в живописи. В основе его работ лежит натурный мир. Шаршун препарирует его весьма искусно, докапывается до самой сути предметов и явлений, показывая миру их внутреннее свечение.

На стенде галереи будут показаны живопись и графика С.Шаршуна 1930–1960х гг: пейзажи, натюрморты, композиции на тему воды и музыки, а также чистая абстракция – две дюжины знаковых вещей.


В экспозиции галереи «Евразия» собраны превосходные произведения мастеров Дальнего Востока.

Символизм в сочетании с подчеркнутой парадностью свойственен произведениям, изготовленным в период Мейдзи (1868-1912), когда Япония после многовековой изоляции начала открываться для остального мира. Экспозиция включает в себя самые разнообразные предметы – от миниатюрных нэцкэ до монументальных фарфоровых ваз, которые «охраняют» грозные фигуры самураев и драконов.

Присущие искусству Китая симметрия, декоративность и использование ярких, контрастных цветов привлекают как профессиональных декораторов, так и просто любителей прекрасного. Во многих домах появляются «восточные уголки», и в связи с этим на стенде будут представлены интересные, декоративные и в то же время подлинные, высокого художественного уровня предметы: вазы и фигуры из различных материалов, огромный выбор высококачественного нефрита и буддийская бронза.


На 38 Антикварном Салоне коллекция «На Кутузовском, 24» представляет выдающиеся иконы работы лучших русских мастеров и фирм – Поставщиков Двора Его Императорского Величества. Икона «Святой преподобный Серафим Саровский» написана прославленным мастером, носившим звание «придворный иконописец», Василием Гурьяновым в начале XX века. Оклад на икону «Богоматерь Иверская» выполнен серебряниками фирмы Ивана Хлебникова, Поставщика Высочайшего Двора с 1879 года. Великолепно исполненная живописная эмаль украшает серебряный оклад иконы «Господь Вседержитель» работы московского мастера с инициалами Е.У., чье имя пока не расшифровано исследователями, но качество работы не уступает произведениям лучших фабрик. Полихромная эмаль украшает и оклад на икону «Господь Вседержитель» работы мастеров фабрики Антипа Кузьмичева.


Old Masters Gallery для весеннего Антикварного Салона подготовила уникальную экспозицию немецкой живописи XV-XVI веков. Художники немецкой школы оказали невероятно сильное влияние на искусство не только Северной Европы, но и на итальянских мастеров своего времени. Детальная проработка нюансов формы в сочетании с удивительной обобщённостью в передаче образов отличает картины таких известных немецких художников как Лукас Кранах Младший, Йорг Брёй Старший, Питер Классенс Младший и других, представленные на стенде Old Masters Gallery. Также на стенде можно увидеть картины старых мастеров фламандской и голландской школ XV-XVII веков: Янаван Гойена, Давида Винкбонса, Саломона ванн Рейсдала и др.

тематические экспозиции 37 антикварного салона


Тематическая экспозиция посвящена предметам интерьера и антикварной мебели эпохи ар-деко. Особого внимания заслуживают предметы мебели, автором которых является Максим Олд. Как известно, особую страсть он испытывал к дереву, и на стенде галереи представлены небольшой прямоугольный стол (1940-50-е) и стул с подлокотниками (1940-е гг.)
Галерея Transatlantique


Для живописи данного периода характерна самобытность. Художники стремились в своих произведениях достоверно запечатлеть изменения, произошедшие после революции. Среди работ, представленных на стенде галереи, картины Василия Литко, Александра Шевченко, Николая Шестопалова. Жемчужинами коллекции являются картины: «Утро» Николая Григорьева, «Портрет девочки» и «Натюрморт» Адрианы Магидсон.
Русская Антикварная Галерея


Тематическая экспозиция включает в себя произведения лучших русских художников начала XIX века из дворцовых собраний России - работы Богдана Виллевальде, Людвига Эльсхольца , Николая Дмитриева - Оренбургского и др. Одно из самых значимых произведений - "Александр I диктует требование о сдаче Парижа" Адольфа Шарлеманя, иллюстрирующее эпизод Отечественной войны, произошедший 18 марта 1814 года.
Галерея «Ваш Антиквар»


На экспозиции представлены работы мастеров одного из самых загадочных и интересных периодов в русской культуре - 1900-1920-х гг., время доминирования символов над фактами, поэтизации прошлого, увлечения мистической туманностью и мифами, нашедшие свое отражение в литературе, театре, и, конечно, художественной культуре. Художники стремились воссоздать момент прошлого, изображать состояния окружающего их мира, поэтизируя его. Петр Уткин, в акварели «У фонтана», 1909 года, изобразил тонкие струи воды и такую же, как воду, прозрачную фигуру девушки. Реальность ли, сон? – гадать зрителю. Зеленый таинственный парк Александра Гауша, перечеркнутый двумя розовыми дорожками, приближается к символизму, еще немного и фигуративный пейзаж превратится в геометрический.

Галерея «Веллум»


Трудно представить стиль ар-деко без стилистически безупречных интерьеров, предметов мебели, светильников и произведений декоративно-прикладного искусства, созданных знаменитым французским дизайнером Жаком Адне (1900-1984). На стенде будут представлены опубликованные в различных изданиях работы мастера, созданные им специально для экспозиции известного предпринимателя A. Lusca на знаменитой Международной выставке декоративного искусства и художественной промышленности в Париже в 1925 году, давшей имя стилю ар-деко.

Галерея EUROANTIKVAR


Баланс цвета, формы и линии. Два века японского фарфора.
Коллекция японского фарфора охватывает XIX и XX века. Сохраняя вековые традиции мастеров-фарфористов, художники создавали необыкновенные предметы, поражающие богатством красок, линий и форм. В рамках тематической экспозиции представлены большие парные вазы со сложным фоном необычного красного оттенка (последняя треть XIX века), фарфоровый слон с накинутой парчовой попоной (начало XX века), шаровидная ваза, усыпанная цветами гортензии. Продолжая традицию издания каталогов специально к Российскому Антикварному салону, галерея подготовила каталог, посвященный японскому фарфору.

Галерея «Евразия»


Коллекция картин Н. Григорьева
Коллекцию из восьми произведений художника русского авангарда Николая Михайловича Григорьева (1880-1943), созданных в 20-30-е гг. Николай Григорьев сотрудничал и выставлялся с такими мэтрами авангарда, как Роберт Фальк и Петр Кончаловский, был участником объединений "Московский салон", "Мир искусства", "Маковец" и ОМХ. Жемчужинами коллекции являются картины "Утренний кофе" и «Портрет художницы Н. С. Бом-Григорьевой".

Галерея "Русский авангард 10-30гг."


На стенде галереи “КоллекционерЪ” представлена экспозиция русских жанровых картин конца XIX века художников Владимира Маковского, Петра Соколова и Леонида Соломаткина. Бытовая живопись не просто правдиво воспроизводит повседневную жизнь, но помогает зрителю – современнику изображаемых событий – осмыслить собственную жизнь, увидев ее со стороны. Неслучайно многие русские художники-жанристы предпочитали в качестве сюжетов своих картин «больные» вопросы российской действительности, а главным героем произведений становился человека из народа, от имени которого автор обращался к обществу. Данная тематическая экспозиция наглядно демонстрирует сложности и многообразие феномена русской бытовой живописи.

Галерея “КоллекционерЪ”


«Особая концепция красоты в японском искусстве» - Коллекция изобразительного и декоративно-прикладного искусства Японии 18-20 веков, представленная галереей на XXXVII Антикварном Салоне, свидетельствует об эстетических тенденциях, которые сложились в городской среде под влиянием нового отношения к миру вещей, когда на первый план выдвигался идеал обольстительной красоты, яркой и чувственной. Он воплощается в эстетике "цуя" - блеск мира. Все предметы, входящие в коллекцию, изготовлены в период Мэйдзи (1868-1912).

Галерея «Восточная коллекция»


Язычество и православие в творчестве художника Николая Фомичева и предметах "русского модерна". Тематическая экспозиция галереи демонстрирует, как славянские языческие традиции и эстетика православия неразрывно связаны друг с другом. Одной из главных объединяющих черт является "символизм". Преемственность языческой культуры славян (обряды, былины, сказки) и православия явно прослеживается в графике Николая Фомичева, в мебели и предметах декоративно-прикладного искусства "русского модерна".

Арт-центр «Алексеевское подворье»


Галерея представляет произведения русских художников начала XX века. Среди них следует особо отметить два мастерскихпортрета Николая Фешина, большое полотно Леонида Чупятова, раннюю пастель Николая Калмакова и «Прекрасную даму» Ивана Захарова, яркого представителя «Московского салона». Экспозицию украсит пейзаж - настроение «Домик Петра Великого в Летнем саду»(1931) Петра Кончаловского. Эхом прошедших в галерее выставок прозвучат работы Кристиана Крона и Павла Челищева, камерная коллекция акварелей Александра Бенуа.

Галерея «Наши художники»


Вниманию посетителей представлены произведения живописи российских и западноевропейских мастеров, работы которых объединяет любовь к природе и загородной жизни. Галерея «Классика жанра» приглашает ненадолго сменить ритм современного мегаполиса и насладиться умиротворением парков, тишиной усадеб и скоротечной красотой цветов. В экспозиции представлены картины «Дуб в Сен-Клер» Жоржа д’ Эспанья, «Красные розы» и «Дворец графа Шереметева» Петра Петровичева, «Парк Фонтенбло» Александра Бенуа, «В оранжерее» Франсуа де Брейкера и др.

Галерея «Классика жанра»


Шедевры ювелирного и декоративно-прикладного искусства работы мастеров прославленной русской фирмы Карла Фаберже, поставщика Высочайшего Двора, будут представлены на Антикварном Салоне. В рамках экспозиции будет выставлен набор столовых приборов на 12 персон, состоящий из 168 предметов, выполненный на московской фабрике прославленной фирмы и помещенный в роскошный футляр красного дерева с бронзовым декором. Серебряное настольное украшение «Конь» – яркий образец кабинетной скульптуры, выполненной в технике художественного литья мастерами московского филиала.

Антикварный салон «На Кутузовском проспекте, 24»


Тематическая экспозиция «1900–1910-е. Русская живопись и графика из частных собраний» посвящена интересному и яркому периоду в истории русского искусства, получившему название «Серебряный век». Художественная жизнь России рубежа веков является одной из приоритетных тем галереи. На стенде будут представлены картины художников, входивших в Товарищество передвижников, Союз русских художников, «Мир искусства» и другие объединения, в творчестве которых явно просматриваются попытки использования эстетики и достижений импрессионизма в своей работе, попытки обогатить новыми художественными средствами традиционный русский реализм. Это работы Александра Бенуа, Сергея Виноградова, Петра Петровичева.

Галерея искусств «Даев, 33»


В этом году для специального показа отобраны предметы Императорского фарфорового завода 1855-1881 года, периода царствования императора Александра II. В этой коллекции уникумов отражены практически все стилевые направления историзма, в которых работали мастера ИФЗ этого времени. Экспозицию декоративных ваз, подарочных чашек и сервизных предметов дополнит ряд фарфоровых пасхальных яиц «с цветами и орнаментами», точно совпадающими по мотивам росписи с (основными) экспонатами выставки. Эти маленькие шедевры составят своеобразный предметный каталог стилей и приемов декора фарфора ИФЗ, наглядно демонстрируя единство стиля и художественного качества представленной коллекции.

Галерея Galantic


Летом 2014 г. в Москве на Пречистенке открылась галерея "Здесь". Ее специализация – русские художники первой половины XX века, которые жили и работали в Париже. На Антикварном салоне галерея выступит с тематической экспозицией "В ожидании зрителя". Уникальность этого проекта заключается в том, что ни одна из представленных работ никогда ранее не выставлялась в России. Андрей Ланской, Сергей Шаршун, Николай Миллиоти, Маревна, Константин Терешкович, Леон Зак – эти художники были яркими фигурами в артистическом сообществе, которое позже искусствоведы назвали Парижской школой. Несмотря на то, что мастера жили и работали бок о бок, многим удалось создать свою манеру письма, а наиболее талантливым – оригинальный, узнаваемый стиль. Галерея "Здесь" представит на своем стенде многоликий и живой образ Парижской школы.

Галерея «Здесь»


Зыбкая грань предметности и беспредметности в произведениях русских художников первой половины XX века станет объектом исследования галереи «Элизиум» на 37-ом антикварном салоне. Художники первой половины XX века занимались поиском новых средств художественной выразительности. В результате, они пришли к беспредметной живописи, создавая композиции, основой которых является или цвет в его эмоциональном выражении (Андрей Ланской, Исаак Пайлес), или геометрии форм (Павел Мансуров). Сближение живописи с музыкой стало концептуальным ядром для творчества многих художников того времени. Примером могут стать произведения Сергея Шаршуна, в которых раскрылось созвучие музыкальных и живописных принципов. Также художники создавали иллюзии звуковых вибраций как, например, в работах Сони Делоне, основанных на тонкости созвучий формы, линий и цвета.

Галерея «Элизиум»

партнёры выставки

Радиостанция выставки
radio

Главный
информационный партнер
Партнер
VIP Lounge
Партнёр
PREVIEW
Генеральный
застройщик
 

Информационная поддержка

Технический партнёр